Sora 2 Pro Storyboard: Bygg en video scen för scen
Bottom Line Up Front (BLUF): Sora 2 Pro Storyboard är ett storyboard-drivet AI-videoläge: istället för en lång prompt komponerar du ett klipp från en kedja av korta scener. Varje scen får sin egen beskrivning och sin egen varaktighet i sekunder, och modellen återger hela sekvensen som en enda kontinuerlig video - en kontrollerad minihistoria med riktiga skottändringar.
Hur Storyboard-läget fungerar
På generationssidan lägger du till scener en efter en. Varje scen har två ingångar: en textbeskrivning av handlingen och en längd i sekunder. Säg, scen ett — en hand ställer en kaffekopp på ett bord, tre sekunder; scen två — ånga stiger i närbild, fyra sekunder; scen tre — en bred bild av caféet vid fönstret för den återstående tiden.
Modellen läser hela kedjan på en gång och producerar en enhetlig video där scenerna spelas upp i ordning. Det är den avgörande skillnaden från att sy separata generationer i en editor: ljus, stil och stämning förblir konsekventa över hela klippet eftersom ett enda pass skapar det.
Planera timingen
Först väljer du den totala körtiden - 10, 15 eller 25 sekunder. Sedan delar du upp den budgeten mellan scener, och formuläret håller en löpande räkning av använda sekunder jämfört med tillgängliga. Den kombinerade längden på alla scener måste passa inuti den valda kepsen, annars startar inte jobbet.
I praktiken känns flera tre till fem sekunder långa beats livligare än två långa. Tjugofem sekunder räcker för en fullständig annonsstruktur: en hook, produktögonblicket, ett avslutande beat. Ge varje scen exakt en tydlig handling; en scen ombedd att göra tre saker ger vanligtvis ingen av dem bra.
Den valfria referensbilden
Du kan bifoga en referensbild till storyboardet. Det är valfritt, men det förankrar utseendet på ett nyckelobjekt eller den övergripande stilen - ladda upp en förpackningsmockup eller en interiörrendering och modellen kommer att bära det objektet genom scenerna.
Den Sora-omfattande begränsningen gäller här: bilder av realistiska människor är inte tillåtna. Karaktärer bör skrivas in i scenbeskrivningarna istället – utseende, kläder, hur de rör sig. Upprepa en karaktärs karaktärsdrag i varje scen de förekommer i så att modellen håller dem igenkännliga.
Varför inte bara en stor uppmaning
En generation med en gång hanterar en scen vackert men blir ostyrig när texten döljer flera bildändringar - modellen bestämmer på egen hand vad som förtjänar skärmtid. Storyboardhänderna som styr tillbaka till dig: du dikterar händelseordningen och hur länge varje slag varar.
Det är viktigt för allt med faktisk struktur: en teaser som hoppar mellan platser, en uppackning steg för steg, ett recept med tre drag, en berättelsebåge för vertikala sociala format. Arbete som tidigare innebar att skapa fragment och redigera dem tillsammans handlar nu om att skriva en tajt scenlista.
Köra jobbet och iterera
Innan du startar, se till att varje scen har en beskrivning - formuläret blockerar tomma. Välj ramorientering, 16:9 liggande eller 9:16 stående, och börja. Återgivning sker i bakgrunden; den färdiga videon visas i din historik för nedladdning eller förlängning.
Om ett slag slår fel, skriv inte om allt – justera bara den scenens beskrivning och kör igen. Tokens debiteras aldrig för en video som inte har producerats, och standardfiltren gäller genomgående: inget barnförbjudet innehåll och inget som bryter mot upphovsrätten.
Vanliga frågor
Hur lång kan en storyboard-video vara?
Du väljer den totala körtiden från tre alternativ: 10, 15 eller 25 sekunder. Varaktigheterna för alla scener tillsammans måste passa inom den gränsen, och formuläret visar en levande sekundräknare medan du planerar.
Behövs referensbilden?
Nej, det är valfritt. Använd den när ett specifikt produktutseende eller visuell stil måste vara konsekvent. Observera att realistiska bilder av människor inte kan laddas upp – beskriv karaktärer i scentexten istället.
Hur håller jag samma karaktär över scener?
Upprepa deras avgörande detaljer i varje scenbeskrivning - jackans färg, frisyr, ett signaturdrag. Eftersom hela klippet återges i ett enda pass, går konsekvent formulering långt mot en konsekvent karaktär.