Awatar kinowy: wideo ze światłami i kamerą z jednego zdjęcia

Awatar filmowy - zakładka sekcji „Awatary wideo”, gdzie krótki film jest montowany na wzór filmu: wybierasz od jednego do trzech awatarów, opisujesz scenę słowami - lokalizacja, akcja, światło wolumetryczne, ruch kamery - i otrzymujesz 4-15-sekundowe wideo w formacie 16:9, 9:16 lub 1:1, w rozdzielczości 720p lub 1080p. Punktem wyjścia jest jedna klatka, portret wybranego awatara; atmosferę, perspektywę i oświetlenie ustawia się za pomocą podpowiedzi tekstowej o długości do 10 000 znaków. W artykule przyjrzymy się, czym ten tryb różni się od zwykłego mówiącego awatara, jakie parametry przyjmuje, jak napisać scenę, aby klatka wyglądała „jak z filmu” oraz ile kosztuje jej wygenerowanie. Narzędzie znajduje się w zakładce „Kinowy awatar”.

Czym tryb kinowy różni się od gadającego awatara?

Patka „Awatary i pokolenie” dostosowany do mowy: awatar wymawia Twój tekst, synchronizuje usta i wydaje dźwięki wybranym głosem. Tryb kinowy rozwiązuje kolejny problem – obraz. Nie ma tu pola scenariuszowego: scena, nastrój, światło i ruch kamery są opisywane spontanicznie, a awatary pełnią rolę wizualnych odniesień. Efektem jest nastrój: bohater spaceruje nocą po mieście, odwraca głowę, reflektory padają mu na twarz, kamera powoli krąży po scenie. Takie wstawki sprawdzają się przy zadaniach, gdzie liczy się wrażenie, a nie tekst spikera: wstępy i przerywniki, klimatyczne przerwy, zwiastuny reklamowe, covery na żywo.

Co można skonfigurować w zakładce

• Szybka scena — do 10 000 znaków. Symbol zastępczy od razu sugeruje formułę: lokalizacja, akcja, kamera, nastrój.
• Avatary - od 1 do 3. W jednej scenie można umieścić dwie lub trzy postacie: spotkanie w kadrze, dialog spojrzeniami, pościg pomiędzy nimi.
• Referencje - do 9 zdjęć i 3 filmów. Ich zdjęcia i filmy sugerują styl, lokalizację, kolorystykę i ruch; W odniesieniach nie używa się dźwięku.
• Format i rozdzielczość. 16:9 – dla YouTube i strony internetowej, 9:16 – dla Shorts, Reels i TikTok, 1:1 – dla kanałów społecznościowych; Jakość 720p lub 1080p.
• Czas trwania: 4–15 sekund lub „Auto”. Suwak ustala długość ręcznie, pole wyboru „Auto-czas trwania” daje decyzję modelowi.
• „Ulepsz podpowiedzi na serwerze.” Krótki szkic rozwija się w szczegółową scenę filmową - przyda się, jeśli opis jest jeszcze w pigułce.

Jak zrobić film: pięć kroków

1. Otwarte Zakładka „Kinowy awatar”. w sekcji „Awatary wideo” i zaloguj się na swoje konto - katalog awatarów zostanie załadowany po zalogowaniu.
2. Wybierz jeden lub trzy awatary z katalogu: ich portrety staną się wizualną podstawą sceny.
3. Opisz scenę w notce: gdzie toczy się akcja, co robią postacie, skąd pochodzi światło i jak porusza się kamera.
4. Ustaw format, rozdzielczość i czas trwania; Jeśli chcesz, zaznacz „ulepsz monit” i dodaj odniesienia – zdjęcia lub filmy.
5. Kliknij „Generuj film kinowy”. Cena w tokenach wyświetlana jest przed uruchomieniem. Postęp widoczny jest w bloku „Moje filmy”: karta sama się aktualizuje, gotowy film pobiera się jednym przyciskiem.

Jak napisać zachętę, aby klatka wyglądała „jak z filmu”

Trójwymiarowy obraz dają trzy rzeczy: światło, kamera i powietrze. Opisz światło według źródła i strony - „miękkie podświetlenie o zachodzie słońca”, „zimny neon po lewej stronie”, „złota godzina, długie cienie”. Kamera - ze względu na charakter ruchu: „powolne podejście od planu ogólnego do twarzy”, „latanie kamerą wokół bohatera”, „lekkie drżenie podczas fotografowania z ręki”. Powietrze - szczegóły otoczenia: „lekka mgiełka”, „kurz w promieniu światła”, „krople deszczu w świetle tylnym”. Działają również terminy filmowe - „płytka głębia ostrości”, „ostrość na stojaku”, „ujęcie szerokokątne”. Ogranicz jedną akcję na klatkę: 4–15 sekund nie zawiera fabuły, ale idealnie pasuje do jednej wymownej frazy sceny. Przykład: „Cichy poranek w kawiarni przy oknie, bohaterka przegląda notatnik, aparat powoli przechodzi od długiego ujęcia do zbliżenia, miękkie światło pod światło, lekka mgiełka od kawy”.

Gdzie przydaje się wstawka filmowa?

• Intro i zakończenie kanału: klimatyczne ujęcie Twojej postaci zamiast standardowego wygaszacza ekranu.
• Reklamy i zwiastuny: pionowy 9:16-film do opowiadań i Shortów, w którym produkt prezentowany jest poprzez nastrój.
• Przerwy w długim filmie: sceny-separatory pomiędzy blokami webinaru lub podcastu.
• Covery i zapowiedzi na żywo: ruch kamery ożywia statyczną kartę w kanale.
• Prezentacje i strony docelowe: wideo w tle z bohaterem bez ekipy filmowej.

Ile kosztuje generacja?

Płatność na platformie odbywa się w tokenach, bez abonamentu; nowi użytkownicy otrzymują tokeny startowe po rejestracji, a następnie saldo jest uzupełniane wymaganą kwotą. W trybie kinowym cena jest stała – taka sama za film, niezależnie od czasu trwania, formatu i rozdzielczości. Dokładna kwota w tokenach wyświetlana jest w interfejsie przed naciśnięciem przycisku start, dzięki czemu debet jest zawsze przewidywalny.

Łączenie z innymi zakładkami sekcji

Ramka kinowa dobrze sprawdza się w połączeniu: mowa nad sceną jest dodawana w zakładkach „Nagrywanie tekstu” I „Klonowanie głosu”, kopiowanie na inne języki - via „Tłumaczenie wideo”, pliki referencyjne można wygodnie mieć pod ręką „Mediatek”, a jeśli potrzebujesz mówiącego awatara ze skryptem, wróć do zakładki „Awatary i pokolenie”.

Często zadawane pytania

Czym różni się awatar filmowy od zwykłego generowania awatara? Zwykła zakładka tworzy mówiące wideo: scenariusz, głos, synchronizacja ruchu warg. Film tworzy scenę wizualną – światło, kamerę, nastrój – na zawołanie, bez scenariusza i lektora.

Czy można umieścić wiele postaci w scenie? Tak, maksymalnie trzy: wybierz dwa lub trzy awatary, a wszystkie pojawią się w jednej ramce - na przykład w scenie spotkania lub dialogu.

Czy mogę przesłać swoje zdjęcie? W katalogu znajdują się gotowe awatary, a jako referencje dodawane są własne zdjęcia i filmy - maksymalnie 9 zdjęć i 3 filmy; sugerują styl i otoczenie modelki.

Co wybrać: czas trwania ręczny czy automatyczny? W przypadku opowiadań i zwiastunów wygodniejsze jest ustawienie stałe - 4–8 sekund; w przypadku wstawek atmosferycznych z latającą kamerą wypróbuj opcję „Automatyczny czas trwania”: model sam rozciągnie scenę do jej naturalnej długości.